EN LA IMAGEN ONÍRICA SIMBÓLICA 

Caravaggio gran artista representativo del barroco, pintaba la figura humana de la manera mas natural y real posible en vez de idealizar las figuras de sus cuadros religiosos el utilizo como modelos personas de la mas baja condición prostitutas, hombres  de la calle o mendigos, borrachos etc. Aunque fue muy criticado por la iglesia al revestir los santos de la manera las burda  al ponerlos en tan bajas condiciones. por ejemplo este cuadro el ángel y san mateo (original) fue rechazado por la iglesia católica, al hablar de la posición tal sensual del ángel  y poner a san mateo como un anciano encapas d escribir por si mismo con ropas en mala condición  descalzo con sus pies completamente sucios.

haciendo una nueva versión idealizada por sus clientes.

Otro de los cuadros mas criticados y rechazados que causo gran controversia fue la pintura de La Muerte de la virgen de 1606, al representar a la virgen Maria aunque no hay escrito la manera como esta murió el ideal de su fallecimiento era mostrarla como lo mas pura posible mas allá de lo terrenal sin dolor, sin angustia,  por al morir sin pecado su cuerpo de vería sano, pues el ideal de Caravaggio fue todo lo al contrario al utilizar como modelo el cuerpo de una prostituta embarazada ahogada el el Tibet, y cuyo realismo de la imagen causo un gran escándalo en la iglesia católica. y cuyos personajes están representados por personajes del pueblo.  

 

ANÁLISIS

Caravaggio es la imagen viva de la perfección Apolínea mostraba la realidad de sus personajes pero la disfraza bajo el ideal de la iglesia, embriagado de la técnica del claro-oscuro mostró la realidad, el dolor la angustia, el pecado, y la deshonra en pinturas de tamaños imponentes  considerado el primer exponente de la pintura del Barroco, siempre plasmo su sentir artístico al ser uno de los primeros artistas en plasmar la gente del común en pinturas que pasarían a la historia.